Ballroom and contemporary dancer Stanley Ollivier investigates the notion of identity with a mix of seriousness, exaggeration and foolishness.

This fall, we keep going, we speed up, we pause, and we continue to wander along the many branches of a question: Are We There Yet? Join us for the Opening Weekend with Sina Hensel, Sara Leghissa, Pega, Stakattak, That Might Be Right & Supafly.

Sara Leghissa's public performance WILL YOU MARRY ME? transformed into other things, including a book published by NERO Editions. This week for sale at Rile bookshop!

Young, multidisciplinary talent will occupy every possible corner of the Beursschouwburg. Better together y'all!

À partir de séquences Super 8 lors du deuxième et dernier carnaval antillais dans la ville néerlandaise d'Utrecht en 1983, Quinsy Gario tisse des liens entre faits historiques et spéculations.

How to express ourselves about biases born from the power structures and systems of oppression?

La jungle est un territoire nouveau et infini, où le possible revêt un autre sens ou peut-être aucun. De quel côté pouvons-nous entrer dans la jungle pour goûter à ce rêve ?

During their residency in Beurs’, the research “Bailar la ruina” (Dancing the ruin) turned to the particular relationship between the body of a woman and the body of a ruined house from southern Chile. 

Your host Jimmy Imagine explores the possible futures as well as the pasts of humanity we may have never heard of. w/ Black History Month 

Three performers explore the discrete techniques of clairvoyance in their school of magic·k.

Gabriela is working on a new project that reflects the poetry of solitude, of collective desires, and of fallen dreams through embodied night dances.

From the comfort of your own home, Bâtard Festival will once again introduce you to emerging artists practicing hybrid art forms.

In the Beurs' kitchen, Samah Hijawi works on the next chapter of her artistic research project on food, cooking practices, and their stories throughout history and geographies.

Dans leur travail chorégraphique mêlant film et spectacle vivant, ce duo d'artistes s'inspire de défilés militaires, de propagande télévisée, et de réalités tordues pour nous entraîner dans des montagnes russes de la vie et de la mort.

Aux Philippines, les concours de beauté pour les transsexuels représentent un gros business. Par le biais de la chorégraphie, Joshua enquête sur ce que cette culture en marge peut nous apprendre sur le genre, l'identité, la beauté, et le passé colonial.

Jungle, drum-'n-bass, un peu de hardstyle et de gabber.

En attendant le nouveau spectacle de danse de Lisa Vereertbrugghen, DISQUIET sensational aesthetic of technokin, qui aurait dû se produire aujourd’hui au BSB, voici une bande-annonce pour chez vous : réservez un quart d’heure (routine matinale, week-end ensoleillé, et tout ce que vous voudrez). Trouvez un lieu adéquat et alignez vos chakras au rythme de 130 bpm.

Des conversations au croisement de la violence sexuelle, de la justice et de nos situations personnelles difficiles.

De quoi a l’air la fin du monde sur une île paradisiaque ? 

Un quiz passionnant sur les préjugés qu’on ignorait avoir. On gagne à tous les coups !

Dans un état intermédiaire, entre vigilance et sommeil, tous ensemble malgré nos différences de langues et de rêves, nous investirons l'espace avec notre écoute.

Camilo will be sharing his experience during the creation of 'The Sadness'.

Joana Tischkau will share some texts and images she used during the research for her piece Being Pink Ain’t Easy with the participants.

After a performance of Being Pink Ain’t Easy on Friday, Joana Tischkau will sit down with sociocultural programmer Eric Cyuzuzo to discuss the piece, as well as her past, current and future work

Danser sur l’hyper-virilité, white fragility et l’appropriation culturelle.

Rodrigo Batista lutte à corps perdu contre le capitalisme, sous toutes ses formes, usant d'une esthétique faite d'images explicites, d'un langage gorgé de slogans, de porno saignant et de décolonisation brutale. 

Sad Rap dans un concert-performance collectif.

Presented by SoundImageCulture. As part of the programme Aesthetics of the Political curated by Sammah Hijawi

Un programme axé autour des différentes rencontres qui prennent le temps pour examiner de près le développement d’un langage critique et le développement de formes de résistance dans le travail artistique. w/ SoundImageCulture

Artist talk avec Ogutu Muraya (via Skype) et Quinsy Gario, apràs la performance 'On Thin Ice'.